"Avremmo potuto stupirvi con effetti speciali", ed in effetti ci abbiamo provato.
Abbiamo riprodotto in sala, prima dell'esecuzione, un breve momento di musica elettronica per ricreare un'atmosfera fantascentifica (qui ho lasciato solo gli ultimi secondi).
L'effetto speciale elettronico non ha colpito un gran che il pubblico, ma la cosa che al nostro attacco ha fatto saltare sulla poltroncina il pubblico è stato sanz'altro uno "strillo" di una tromba che è partita fuori dall'orbita diretta verso un'altra galassia.
Cose che capitano quando stai li per un paio di minuti con la tensione di partire e poi .... parti, con troppa veemenza.
Va beh, qui di note "svizzere" ce n'è che ne escono da tutte le parti e da tutte le sezioni.
L'arrangiamento di Johan DeMej non è uno dei più facili, cerca di seguire il più fedelmente possibile la scrittura di Williams.
L'effetto è formidabile, però bisogna anche studiarsi la parte.
Troppi errori, a volte banali come un'alterazione non vista, costellano tutta l'esecuzione.
L'intonazione e la qualità del suono sono insufficenti, sembra di sentire una banda di ubbriachi.
Peccato, perchè come al solito, la ricerca dell'interpretazione c'è.
Il ritmo, soprattutto nel movimento iniziale, è un pò più lento rispetto all'originale.
Il Maestro aveva tenuto conto delle difficoltà della partitura per i legni dando un tempo meno veloce del dovuto. Non credo che questo aiuto fosse necessario, visto che flauti e clarinetti sono stati nettamente i migliori di tutti (oltre alle percussioni, naturalmente)
Peccato che gli ottoni (non le trombe) e i sax in alcuni punti accentuassero ulteriormente l'effetto "rallenty".
I corni, che in partiture come questa dovrebbero fare la parte dei leoni, si sono comportati abbastanza bene, ma ancora con troppe titubanze e troppa poca intonazione.
E' sempre un brano di grande effetto ed il pubblico, anche con un'esecuzione non all'altezza come questa, ha dimostrato, come sempre, di gradire questo genere musicale.
Sono sicuro che la prossima volta che studieremo questo pezzo, riusciremo ad eseguirlo con maggiore sicurezza, e non serviranno più effetti speciali per mandare in orbita il pubblico.

Tra i musical non troppo conosciuti in Italia vi è certamente questo Chess, scritto dai due leader degli Abba.
E' un brano che ha sempre entusiasmato tutti i musicanti.
Questa registrazione non tra le migliori esecuzioni della nostra carriera, ma è l'unica di Chess.
Certo che se avessimo la registrazione del concerto di Segromigno, sette mesi dopo questa,
avremmo potuto avere in archivio una registrazione di un'esecuzione "come si deve" di questo bellissimo e coinvolgente pezzo.
Ma quand'è che ci decideremo a registrare i brani dopo aver finito di studiarli a dovere ?
Questo è un'appello ai nostri tecnici audio: per favore, registriamo ogni nostro concerto e non fermiamoci alla registrazione dei brani eseguiti con troppe poche prove alle spalle.
Non siamo professionisti.
Abbiamo bisogno di "maturare" la partitura.
Anche se, a dire il vero, almeno i bemolle e i diesis si potrebbero azzeccare anche alla terza prova.

Ebbene si, anche noi abbiamo eseguito il "va pensiero" con un coro.
Ma siccome il nostro Mo., come detto alre volte, gli piace fare le cose diverse dal solito, noi lo abbiamo eseguito con un coro di alpini, a voci pari (virili, naturalmene),
il Coro Vallecamonica del gruppo A.N.A. della Città di Drafo Boario Terme, con il quale abbiamo più volte collaborato con ottimi risultati.
Questa registrazione ne è una prova.
Una nota tecnica sull'esecuzione la dedico subito al tempo scelto dal Mo.
Il "Va pensiero" va eseguito con un tempo lento, adagio.
E' il canto triste di un popolo oppresso, non un valzerino da festa paesana, come purtroppo si sente eseguire troppo spesso.
E questo che rende la cosa difficile.
Il coro a volte tende a "scappare", così come gli accompagnamenti.
Con tempi sfasati fra le sezioni,chi fa l'arpeggio (qui si sente solo il primo clarinetto), si trova nelle condizioni di rincorrere continuamente il punto di partenza e di fine arpeggio.
Eseguirlo come un valzerino, avrebbe sicuramente facilitato l'esecuzione a tutti.
Però non avremmo più potuto guardare in faccia un ritratto di Verdi senza arrossire e sentirci in colpa.
La fatica del tenere il ritmo giusto si sente.
Ma come sempre, siamo riusciti a rendere l'idea.
Peccato davvero per quegli ultimi due accordi del finale.
Ascoltateli, e non servirà guardare il ritratto di Verdi per arrossire.

La nostra banda è da una ventina d'anni, a detta del nostro Maestro, allergica ai valzer.
C'è sempre una sorta di ritrosia mal celata ogni volta che dobbiamo affrontare il 3/4 per eccellenza.
Diciamocelo francamente : siamo negati per il valzer.
Il motivo di ciò è oscuro a tutti.
Mi ricordo che in alcuni brani abbiamo rasentato il ridicolo, sembrando più un pollaio che una onesta banda cittadina.
Un bel giorno il Maestro pensò che fosse giunto il momento di raddrizzare la situazione e decise di sottoporre ad una cura d'urto l'intero organico.
Ed ecco comparire la trascrizione integrale di "An der schonen blau Donau" nel bell'arrangiamento del Dall'Ara.
A molti venne la pelle d'oca (tanto per rimanere nel pollaio).
Il Maestro non si arrese facilmente ed il risultato è quello che si può sentire in questa registrazione.
Era il momento della riscossa dei corni, ..... ma non ne hanno approfittato (erano ancora inesperti e giovani allievi).
Sarà, ma a me il risultato, a parte alcuni momenti da "brivido", non dispiace affatto, soprattutto per la ritmica, che cerca un pò di imitare lo stile viennese (e che altro senò ?) riuscendoci quasi.
Dopo l'esecuzione di questo brano, il Mo. non ha più proposto un valzer per due anni.

Un brano famoso, la versione un pò jezzata e un pò latina di un classico della canzone francese ("Les feuilles mortes"), molto orecchiabile, senza troppe difficoltà.
Ideale per concerti estivi, anche se la delicatezza di alcuni passaggi, sopratutto dei flauti, ne fanno apprezzare appieno la bellezza in ambienti al chiuso più che all'aperto.
La banda si lascia trasportare dal ritmo seducente, forse si lascia trasportare anche troppo.
Mai rilassarsi davanti ad una partitura, neanche alla più semplice.